MIS OBRAS

viernes, 30 de diciembre de 2011

EXITO


Que la vida te sonrisa,
Que la salud te acompañe,
Que la suerte esté de tu parte,
Que tus sueños se cumplan,
Que tus proyectos se realicen ,
Que el amor llene tu corazón,
Que el trabajo no te falte,
Que disfrutes de tus amigos,
Que tu creatividad rebose,
Que el color este presente,

Que tu estrella te guie.


 Que el ÉXITO llene el nuevo año y que perdure....



ÉXITO
Óleo sobre lienzo
50 x 40 cm

viernes, 16 de diciembre de 2011

POSTALES DESDE EL LIMBO

LIMBO. Del lat.limbus
1.(m) lugar donde reposan las almas a la espera de que el creador decida su destino.

Postales desde el limbo, es una idea que parte de otras: juntar artistas y clientes para un fin benéfico. En este caso se ha adaptado un proyecto neoyorkino (que cuenta ya con más de 11 ediciones al público) a la ciudad de Zaragoza. Es un proyecto sencillo y ambicioso a la vez.

Un gran número de artistas consagrados junto a artistas emergentes participamos en este ambicioso, generoso y original proyecto, artístas plásticos, ilustradores, diseñadores gráficos e industriales, escultores, fotógrafos...todo el que pueda decir algo con una postal, lo más sencilla o lo más compleja que quiera, con técnica completamente libre.

La gracia y el interés radica en que el comprador no sabe de quén es la obra que está adquiriendo. Solo se dejará llevar por la fascinación que la misma ejerza sobre él, teniendo la suerte de poder comprar obra original de una primera figura o de un artista novel. Sólo después de haber adquirido la obra se sabrá de qué artista se trata.

La finalidad de este proyecto es recaudar fondos con un fin benéfico, en esta ocasión el Centro de Solidaridad Proyecto Hombre de Zaragoza, estoy segura que será un gran éxito y como siempre tendrá una buena acogida, siempre es un buen momento para una buena causa. Os espero.

Información de exposición y venta de postales

Lugar: Paraninfo de la Universidad de Zaragoza
  Plaza Basilio Paraiso
Zaragoza - España
Dias: 16,17 y 18 de Diciembre


Las obras con las que participo las mostraré una vez finalizada la exposición, de esta forma mantengo el anonimato.

miércoles, 14 de diciembre de 2011

EXPOSICIÓN III PREMIO DE PINTURA CIUDAD DE CARIÑENA

Por tercer año consecutivo el Ayuntamiento de Cariñena organizó su concurso de pintura , como siempre apostando por la cultura, dando oportunidades a creadores y abriéndonos las puertas de "su ciudad".
  
Con mayor ilusión que el año anterior participé con mi obra "PARTIENDO DE CERO", la cual fue seleccionada.

Las obras premiadas, así como las seleccionadas permanecerán expuestas hasta el próximo 8 de Enero de 2012 en el Museo del Vino, un encantador e interesante entorno que acoge con el color y el calor de su tierra ésta exposición.


Os invito a tod@s a conocer esta tierra, sus gentes y sus proyectos culturales.


Información de la exposición:

Museo del Vino
Cmno. de la Platera, nº 7
Cariñena (Zaragoza)

Del 9 de Diciembre al 8 de Enero
Martes a Viernes de 10 a 14  y 16 a 18 h
Sábados y festivos de 11 a 14 y 17 a 19 h
Domingos de 11 a 14 h




PARTIENDO DE CERO
Óleo sobre lienzo
100 x 100 cm

sábado, 26 de noviembre de 2011

II MUESTRA DE ARTE "CIUDAD DE HUESCA"

Noviembre ha sido un mes intenso, lleno de proyectos y varias exposiciones colectivas a la vez, destaco la “II MUESTRA DE ARTE CIUDAD DE HUESCA”, por ubicarse fuera de mi ciudad, por mostrar arte variado y de gran calidad y por dar oportunidades a artistas que siguen moviéndose de aquí para allá dándose a conocer y aprendiendo continuamente de nuevas experiencias.

La exposición colectiva se realizó,  casi de manera fugaz, del 3 al 13 de Noviembre fue una muestra de pintura y escultura con una representación destacada de artistas de la Comarca del Sobrarbe, aunque no faltaron artistas de Huesca y de distintos puntos de la geografía española.

La muestra en esta edición se realizó en C.C. El Matadero, edificio rehabilitado para dar cabida a la cultura y ubicado en el centro de la ciudad.


El centro neurálgico de la cultura oscense es el antiguo edifico del Matadero. Dispone de distintos espacios para actuaciones teatrales y musicales. Además acoge durante todo el año, exposiciones artísticas con la exigencia de ser trabajos que se enmarcan en la contemporaneidad y en la búsqueda de lenguajes expresivos emergentes.

  
Elegí para ésta ocasión mi obra “EL COLOR DE LOS SUEÑOS”.


jueves, 27 de octubre de 2011

EXPOSICION "XIX RUTA DEL ARTE"



Por segundo año consecutivo participo con una de mis obras en la exposición de pintura "XIX RUTA DEL ARTE", en esta ocasión con la temática "El arte en torno al Ajedrez"

Un total de unos 25 pintores participan con su particular visión del mundo del ajedrez, obras que cada una de ellas merece la pena admirar.

Leer una poesia de Borges hace que tu imaginación sea libre y gracias a él ha podido crear mi modesta obra "LO NEGRO Y BLANCO DEL CAMINO"...


AJEDREZ

I

En su grave rincón, los jugadores
rigen las lentas piezas. El tablero
los demora hasta el alba en su severo
ámbito en que se odian dos colores.

Adentro irradian mágicos rigores
las formas: torre homérica, ligero
caballo, armada reina, rey postrero,
oblicuo alfil y peones agresores.

Cuando los jugadores se hayan ido,
cuando el tiempo los haya consumido,
ciertamente no habrá cesado el rito.

En el Oriente se encendió esta guerra
cuyo anfiteatro es hoy toda la tierra.
Como el otro, este juego es infinito.

II

Tenue rey, sesgo alfil, encarnizada
reina, torre directa y peón ladino
sobre lo negro y blanco del camino
buscan y libran su batalla armada.

No saben que la mano señalada
del jugador gobierna su destino,
no saben que un rigor adamantino
sujeta su albedrío y su jornada.

También el jugador es prisionero
(la sentencia es de Omar) de otro tablero
de negras noches y blancos días.

Dios mueve al jugador, y éste, la pieza.
¿Qué Dios detrás de Dios la trama empieza
de polvo y tiempo y sueño y agonías?

José Luis Borges


 "LO NEGRO Y BLANCO DEL CAMINO"
Acrílico y Óleo sobre lienzo
50 x 50 cm

martes, 25 de octubre de 2011

MIENTRAS, LA CIUDAD DUERME

Cuando la luz del día se va apagando, surge la luz plateada de la luna y con ella la necesidad del sueño.
Así como el sol esconde sus largos brazos de oro, los tímidos destellos de las estrellas parpadean en el cielo y con ellos el deseo del descanso.

La larga noche esconde sus secretos, de personas en soledad que rascan horas del día para seguir viviendo, escribiendo o pintando o pensando o planeando o durmiendo con los ojos abiertos y mientras, en el silencio y oscuridad de la noche la ciudad duerme.
 

De entre los pintores que admiro hay uno de ellos que considero único para captar esos momentos de personas en la noche, con sus historias, su atmósfera, su soledad....EDWARD HOPPER en su obra “Night Hawks” (Halcones de la noche) nos muestra un café en la noche, con personas inmersas en su soledad, en sus pensamientos. Se puede observar en sus cuadros que la figuras casi nunca aparecen conversando, suelen aparecer solas y si aparecen acompañadas no tienen relación entre ellas.

Maestro en el juego de luces y sombras, esmerado en la composición geométrica del lienzo, capaz de expresar, con un tratamiento cinematográfico de las escenas, una atmósfera de aislamiento total y de soledad en ocasiones sobrecogedora; todo ello hace que en su obra haya una poesía misteriosa, casi surrealista, que va más allá de la banalidad de las escenas de la vida diaria.

El pintor estadounidense logró plasmar en su arte esa sensibilidad particular del siglo XX en Estados Unidos, que se caracteriza por el aislamiento, la soledad y la melancolía, su obra no cabe duda marcó un hito en la historia del realismo americano.
La mayoría de las obras tienen como escenario el estado de Nueva York o Nueva Inglaterra, tanto los paisajes como los urbanos son sencillos e íntimos, calles desiertas, teatros medio vacios, estaciones de gasolina, hoteles.

Su obra es muy personal y reconocible. Inmerso en una época de abstractismo, Hopper siempre fue fiel al realismo y con su estilo influyo mucho en la vuelta al arte figurativo e incluso se considera fue precursor del arte pop.

 HOPPER “engancha” y crea la adicción a lo real, a lo cotidiano, con ese ambiente neoyorquino, con sus historias, escenas, momentos, es capaz de traspasar el lienzo y hacer que empatices con su obra, que quieras estar dentro de ella.
Arte sencillo, cercano, auténtico, innovador...podría permanecer despierta toda la noche admirando sus obras, disfrutando de su arte y mientras, la ciudad seguir durmiendo.

Os presento mi reciente obra, realizada en algunas noches.


 
MIENTRAS, LA CIUDAD DUERME
30 X 30 cm

lunes, 12 de septiembre de 2011

EXPOSICION EN CAFE EL BOTIN



Siempre tengo la suerte de poder exponer en lugares donde mis obras y yo se sienten cómodas, tranquilas, protegidas.
 
Quizás el azar es el que me hace encontrar espacios con encanto, donde colgar mis obras en las paredes es más que eso, es poder esparcir sus colores, sus texturas, sus inquietudes y sentirme orgullosa de saber que entre conversaciones, risas, quedadas, encuentros, citas, ellas tienen la oportunidad de ser discretamente miradas o a lo mejor descaradamente observadas.

Me siento afortunada poder mostraros a todos nuevas obras, espero que mi exposición “ATMÓSFERA” sea la capa que rodee cualquier momento y que os atraiga lo suficiente como para disfrutar de cada una de ellas.


Os espero.


INFORMACION DE LA EXPOSICIÓN:

"ATMÓSFERA"

20 de Sep - 15 de Nov
2011


Café
EL BOTIN
Ram de Viu, 3-5
Zaragoza - España

Lunes cerrado
Martes de 20:00 a cierre
Miércoles a Domingo de 13:00 a 16:00 y de 20:00 a cierre

martes, 16 de agosto de 2011

DIAS DE VERANO

Me gusta el verano, el calor, el color, las vacaciones, el descanso, los respiros, la playa, la montaña... los dias de verano que todavía quedan por disfrutar y los planes que aun hay que programar o quizás lo que surja, lo que se me ocurra o lo que me apetezca, o lo que pueda, que más da....me gustan los dias de verano.

(Foto: Playa d´Aro-Gerona-España) Verano 2011




Hace muchos años cuando los veranos de adolescencia eran tan largos y tan calurosos, solía pintar al sol....rescaté estos dibujos de aquel viejo cuaderno de dibujo titulados:
                                                       "VERANO AL NATURAL II"








Técnica: Lapices de colores
Edad: 12 años
Dibujante al sol: Pilar Escota

miércoles, 6 de julio de 2011

PARA SIEMPRE



Descubrí el verdadero sentido de las palabras “para siempre” y la fuerza que éstas tienen cuando al ser dichas emergen del corazón.

Ví los lazos invisibles que unen a aquellas personas que mantienen, alimentan, luchan y creen en el significado de su eternidad.

Percibí el brillo de una mirada, el calor de un abrazo, el sonido de los besos, la tranquilidad de una sonrisa, el color de los sentimientos, la calidad humana de quienes, para siempre, dan y reciben amor incondicional.

Sentí ser la persona más afortunada al descubrir que hay un “para siempre” y que así ha de ser.





PARA SIEMPRE (Vendido)
Óleo sobre lienzo
26 x 13 cm

sábado, 18 de junio de 2011

CUMPLEAÑOS FELIZ



Cada año que se cumple tiene algo de especial, os confesaré que me encanta cumplir años, soplar las velas de mi tarta y pensar un deseo que siempre estoy segura se va a cumplir.

Cada año que se cumple tiene una magia especial, lo celebras con la gente que te quiere, recibes besos, regalos, abrazos, mimos, llamadas, sonrisas y sigues mirando con los mismos ojos aunque los años nos paren de pasar.

Este año, he recibido un regalo muy especial, creado con el corazón, el sentimiento y el trazo de una personita que comienza a dibujar y he decidido compartirlo con tod@s vosotr@s a través de mi blog, ya que fue otro regalo de cumpleaños muy especial hace ya 2 años.

Y por aquí siguen pasando los días....y las semanas y los meses y los años.....FELIZ CUMPLEAÑOS también para mi blog, compañero de relatos, de historias, de arte, de pensamientos, de ilusiones, de sentimientos, de encuentros...




CUMPLEAÑOS FELIZ
Lápiz sobre papel
29,7 cm x 21 cm




13 de JUNIO de 2011

sábado, 11 de junio de 2011

EXPOSICIÓN CENTRO DE HISTORIA


Mis “pequeñas obras” no han querido quedarse en casa, sabiendo que las mañanas de los domingos son para disfrutarlas, que los días están llenos de luz y que la gente le gusta salir a pasear, quieren aprovechar la oportunidad que se nos brinda y junto con los compañeros del Colectivo APMI seguimos con nuestra exposición en otro maravilloso rincón de la ciudad.

Será una única mañana de domingo en la cual seguiremos llenando el ambiente de arte, de ilusión y de nuevos proyectos.



De nuevo estáis todos invitados





INFORMACION DE LA EXPOSICIÓN:
Exposición colectiva APMI



Único día: 12 de Junio de 2011
Horario: de 12 a 14 h



Lugar: Terraza Centro de Historia de Zaragoza
Pza. San Agustín, 2
Zaragoza- España

martes, 7 de junio de 2011

ERASE UNA VEZ

Érase una vez una niña de ojos almendrados que quería ser hada.

Pidió un vestido blanco que bailase con el viento, un tul transparente para coronar su gorro que llegase hasta el cielo, y así poder jugar con las nubes en el país de los sueños.

Érase que se era una niña de pelo moreno y rizado que quería hacer cumplir los deseos.

Su hermana mayor le regaló una varita de papel de plata, que agitándola con fuerza y mirándola de reojo, adivina pensamientos y conectaba con el alma, concediendo casi sin quererlo deseos sinceros y verdaderos anhelados un día sin otro.

Las personas no se olvidan, tampoco los deseos, confío que aquella niña, ya no tan pequeña hada, siga concediendo sueños y que sea la niña más feliz del pais de las hadas.

Érase una vez una niña....la niña de mis ojos.

Os presento mi nueva obra:




ÉRASE UNA VEZ


Óleo sobre lienzo


22 x 16 cm

sábado, 21 de mayo de 2011

EXPOSICION "SACA TU ARTE A LA CALLE"



Mañanas de domingo para pasear, para disfrutar, para quedar, para sacar tu arte a la calle y compartirlo con gente anónima que observa, que admira, que valora, que acompaña, que mira, que anima.

Inolvidable experiencia que repetiré todos los domingos del mes Mayo y primero de Junio junto con más pintores de Zaragoza.
Llenamos la plaza de la ciudad de arte, de risas, de conversaciones, de felicitaciones y la inundamos de ilusión y pasión por el arte.
Mientras, el magnífico edificio del Teatro Principal, nos hace sombra, vigila nuestras obras y nos resguarda, como cada año nos espera y estoy segura se alegra de nuestra vuelta.

Espero nos podamos ver por este rincón de la ciudad.




INFORMACION DE LA EXPOSICIÓN:
Exposición colectiva "SACA TU ARTE A LA CALLE"

Duración: Todos los domingos de Mayo y primero de Junio

Horario: de 10 a 14 h

Lugar: Plaza Sinués (Detrás de Teatro Principal). Zaragoza- España

ORGANIZA: Colectivo AMPI




http://www.colectivo-apmi.com/

domingo, 8 de mayo de 2011


“De vez en cuando la vida nos gasta una broma...”, que cuesta entender, de la que no puedes reir ni tan siquiera sonreir, que hay que asimilar rápido porque la vida sigue, que al final hay que comprender y esperar, sabiendo que “De vez en cuando la vida nos regala un sueño”.




"De vez en cuando la vida "
(Joan Manuel Serrat)


De vez en cuando la vida
nos besa en la boca
y a colores se despliega
como un atlas,
nos pasea por las calles
en volandas,

y nos sentimos en buenas manos;
se hace de nuestra medida,
toma nuestro paso
y saca un conejo de la vieja chistera
y uno es feliz como un niño
cuando sale de la escuela.

De vez en cuando la vida
toma conmigo café
y está tan bonita que
da gusto verla.
Se suelta el pelo y me invita
a salir con ella a escena.

De vez en cuando la vida
se nos brinda en cueros
y nos regala un sueño
tan escurridizo
que hay que andarlo de puntillas
por no romper el hechizo.

De vez en cuando la vida
afina con el pincel:
se nos eriza la piel
y faltan palabras
para nombrar lo que ofrece
a los que saben usarla.

De vez en cuando la vida
nos gasta una broma
y nos despertamos
sin saber qué pasa,
chupando un palo sentados
sobre una calabaza.




Todavia no puse título a mi obra.... a veces te quedas sin palabras.




Óleo sobre lienzo


22 x 16 cm

lunes, 11 de abril de 2011

LA VIDA EN ROSA


Si miras fijamente al sol y luego cierras los ojos la luz que destella en tu interior tiene un halo de rosa, la magia de los colores hace que la mezcla de algunos de ellos se conviertan en rosa, la pantera más simpática, sencilla, elegante y positiva que conozco es de color rosa, los algodones de azúcar tienen el rosa más dulce que conozco...

Durante el mes de octubre, varios monumentos famosos alrededor del mundo se iluminan con una luz color rosa para atraer la atención hacia la importancia y el diagnostico a tiempo del cáncer de mama y la investigación para encontrar maneras de curarlo y prevenirlo.

En el mundo mineral, el mas representativo de todos los minerales de color rosa es el cuarzo, rosa, que es la piedra del amor por excelencia, corresponde al chakra del corazón superior. Ayudan a transformar cualquier exceso de energía (enfado, ira) en la energía del amor.

Este año 2011 el color elegido por “Pantone” ha sido el color madreselva, según publica Pantone Color Institute, en cuyas paletas se basan la inmensa mayoría de los creadores de moda, decoración y diseño industrial, en su página oficial "El color Madreselva emana cualidades positivas gracias al poderoso vínculo con su color materno, el rojo, el color más físico y vivo en la gama de colores, en momentos de estrés, necesitamos algo para levantar el ánimo.”


Estoy segura que en algún momento, has visto “la vida color de rosa”, recuérdalo y disfruta con esta canción.....




Hubo una étapa en la vida artística de Pablo Ruiz Picasso que se denominó “La etapa rosa” (1904-1906).
Dicen que “Ella”, Fernanda Olivier ejerció un papel clave para acabar con la melancolía del pintor y estabilizar su vida.
La paleta de Picasso cambiará y en sus obras predominarán los tonos rosados y ocres, tonos cálidos, de lineas suaves y delicadas. El cambio no sólo será en la coloración, sino también en la temática, desaparece la representación de pobres y desgraciados y surgen arlequines, titiriteros, acróbatas y saltimbanquis, con figuras estilizadas. También es de destacar que se aprecia una relación más humana entre sus personajes a través de gestos y miradas y las mujeres vuelven a recuperar su coquetería y sensualidad. El carácter de las pinturas se vuelve más poético, armonioso e idílico.

La pintura del gran creador experimenta una nueva evolución, Picasso a lo largo de su carrera fue capaz de empatizar con la vida que vivió y plasmar en sus obras cada una de sus etapas personales y su relación con la sociedad.
Su evolución estilística y temática dibuja un apasionante itinerario, en el que asombra la diversidad de registros y las múltiples posibilidades que el lenguaje pictórico tiene para retratar a la sociedad y a los problemas de una época. Picasso con su capacidad de creación, evolución y superación fue capaz de a través de las etapas de su arte mostrar todos los cambios del arte pictórico del siglo XX.


Presento mi personal "obra rosa":



LA VIDA EN ROSA


ÓLEO SOBRE LIENZO


22 X 16 cm

domingo, 20 de marzo de 2011

MIRADA INTERIOR


Que paradójico resulta cerrar los ojos y mirar en tu interior y comprobar que la niña que fuiste todavía permanece ahí, con sus miedos, sus caprichos, sus sueños, su fuerza, su inocencia, su impaciencia, su inocencia, su rebeldía y su ilusión. La cuidas con cariño y con nostalgia sabiendo que cada día tiene que crecer y aprender.

Que gran prueba supone mirarte a los ojos frente al espejo cada mañana y preguntarte si todo va bien, si tu vida tiene sentido, si merece la pena según que sueños perseguir... y responder sinceramente sabiendo que hay una mirada interior a la que nada puedes esconder.

Que satisfactorio es ver una mirada brillante llena de ilusión y más cuando esa luz emerge de dentro, en conexión directa con lo dicta tu corazón.


“Entonces lo repito:

Los guerreros de la luz se reconocen por la mirada. Están en el mundo, forman parte del mundo, y al mundo fueron enviados sin alforja ni sandalias. Muchas veces son cobardes. No siempre actúan acertadamente.

Los guerreros de la luz sufren por tonterías, se preocupan por cosas mezquinas, se juzgan incapaces de crecer. Los guerreros de la luz de vez en cuando se consideran indignos de cualquier bendición o milagro.

Los guerreros de la luz con frecuencia se preguntan que están haciendo aquí. Muchas veces piensan que su vida no tiene sentido.

Por eso son guerreros de la luz. Porque se equivocan. Porque preguntan. Porque continúan buscando un sentido. Y terminan encontrándolo.”

PAULO COELHO
“Manual del guerrero de la luz”



MIRADA INTERIOR

Técnica Mixta

40 x 50 cm

miércoles, 2 de marzo de 2011

LA LLUVIA QUE MOJA




Siempre escapamos de la lluvia como si fuera a hacernos daño, como si las gotas de agua pudiesen penetrar en nuestros pensamientos y hacer desaparecer algo.

Siempre buscamos cobijo cuando una tormenta avecina, para que no nos estropee el peinado, la cara o el atuendo, nos refugiamos bajo un paraguas, un portal, un resguardo; como si las cristalinas pudiesen borrar nuestra imagen y mostrar al mundo como somos.

Nunca he visto a un niño escapar de la lluvia que moja, más bien le he observado mirar hacia arriba y ver como las gotas caen del cielo, reir como un pequeño locuelo y pisar, chapotear y saltar en los charcos, empaparse todo entero disfrutando del momento…, hasta que llega un adulto y lo retira de tal juego.

Como escribió mi amigo Roberto…

“Un día de estos, cuando llueva mucho, voy a salir y me voy a quedar parado debajo de la lluvia, para ver cuánto aguanto con los ojos cerrados, imaginando que no parará de llover jamás. A lo mejor, por llevarme la contra, la Naturaleza decide que la lluvia no se detenga por un millón de años. Bueno, deberé acostumbrarme.”

Ójala amigo podamos empaparnos de todo aquello que anhelamos, soñamos y deseamos, yo también tengo el deseo de mojarme con la lluvia y calarme hasta el infinito….

Asi que, mi querido amigo Roberto mientras esperamos que llegue "La lluvia que moja" ójala hayas disfrutado de este post, ESTA CANCION y mi obra.











Para tod@s, os recomiendo paséis a visitar el magnífico trabajo y blog de ROBERTO MARIN en http://oloratrementina.blogspot.com/








LA LLUVIA QUE MOJA (vendido)
Óleo sobre lienzo
40 x 40 cm

miércoles, 9 de febrero de 2011

BUSCANDO UNA SALIDA

He oído historias de personas que buscan una salida, para poder solucionar sus avatares diarios y así poder avanzar.

He tenido personas a mi lado que necesitaban encontrar una respuesta favorable, para poder salir del bache o incluso para poder sanar.

He tenido la suerte de conocer a una personita que desde su venida al mundo luchó sin cesar, aferrándose a la vida, rodeado de miradas impotentes que no podían ayudar.

Este poema fue escrito para él que encontró la salida y nos enseñó que hay que seguir luchando en la vida día a día, sin perder la sonrisa y valorando lo que merece la pena para continuar.


Tu precipitada llegada fue el principio de todo,
pequeño, suave y frágil,
tus manos y pies eran miniaturas perfectas,
tu ávida boca reclamaba la vida, gota a gota.

Apenas abiertos tus ojitos
descubrían algunos borrosos rostros,
y luces y sonidos invadían
tu protegido mundo.

Cada día que transcurría,
era una victoria lograda,
y así te sorprendía la mañana
aguardando una anhelada caricia.

Una voz, suave y amigable
susurrándote al oído,
era capaz de despertar en ti
seguridad y calma.

Pequeño campeón,
fuiste una bendición en nuestras vidas,
un milagro del presente
y la esperanza del futuro.

Emilio, eres un tesoro único.


Esta es mi pequeña obra para los luchadores que buscan una salida....






BUSCANDO UNA SALIDA (vendido)


Óleo sobre lienzo


40 x 40 cm



miércoles, 2 de febrero de 2011

AL FINAL DEL DIA



Al Final del Dia
Óleo sobre lienzo
60 x 80 cm

Al final del día me relajé...un día intenso, lleno de emociones, de nervios, de agradecimientos.
Emotiva, calurosa, cercana y sincera respuesta de todas aquellas personas que ayer me acompañaron en el día de inauguración de mis exposición “La mirada abstracta de los sentimientos”.

Valiosas criticas y opiniones de amigos pintores y de conocedores de la cultura y el arte, consejos que no caerán en el olvido y de los cuales tanto tengo que aprender y aplicar, gracias a Eugenio Mateo, Yolanda Pallás, Adela Abós, Nana Abenoza, Teresa Berni , Mª Jesús Fustero y Fco. Javier Marco, por todo ello y por su tiempo.

Durante toda la tarde tuve la satisfacción, como en otras ocasiones, del calor de mi gente, de mis amigos, mis compañeros, mi familia y de incluso aquellos que no pudieron venir.

En todo momento tuve el reconocimiento de personas anónimas que se acercaron a mi, con la mejor de sus sonrisas y me hicieron sonreir.

Por todo esto, al final del día puedo decir que gracias a mi pintura y a la gente que me rodea, me apoya y me anima, me siento la persona más feliz.




Sala de Exposiciones "Ambito Cultural " El Corte Ingles (Zaragoza)




sábado, 29 de enero de 2011

EXPOSICION DE PINTURA EN EL CORTE INGLES

Inicio mi primera exposición del año, con obra nueva, “LA MIRADA ABSTRACTA DE LOS SENTIMIENTOS”, en el centro de mi ciudad en el espacio “AMBITO CULTURAL” del Corte Inglés, en el Paseo de la Independencia.

Todo suena y es extraordinario y como siempre me han tratado de lujo, Isabel Paricio coordinadora de Ambito Cultural, hace que todo sea fácil, que te sientas cómoda en su espacio, es de las profesionales con calidad humana.

Ojalá más firmas comerciales, empresas privadas, entidad públicas tuviesen lugares, centros, salas, espacios, proyectos para brindar oportunidades a artistas y creadores y hacer que la cultura formase parte de nuestras vidas en cualquier rincón.

Quiero compartir con vosotros un escrito de Eugenio Escriche, gran pintor, profesor y persona, al cual le debo gran parte de mi formación artística, al cual le debo mucho...gracias desde aquí Eugenio por tu apoyo incondicional y por estas palabras que describen tan acertadamente mi pintura.

“PASIÓN. Ésta es la primera idea que me viene a la mente al contemplar la obra de PILAR ESCOTA. Pasión y misterio, también. En estos lienzos está plasmada con rotundidad, en primer lugar, la propia pasión de pintar, el acto sentido, violento, casi, de derramar y extender el pigmento, jugoso sobre la superficie de la tela. Rectángulo que es terreno de lucha, para la experimentación, donde el azar es aliado unas veces, enemigo al que hay que vencer y controlar otras.
Pilar sale airosa de la contienda. Son sus armas la valentía, el gesto decidido, y un sentido del color y la mancha, muy rico y personal. Sutil en ocasiones, contrastado y vital en otras.
Mencionaba más arriba la palabra misterio. Porque extrañas, vaporosas, insinuantes son las atmósferas que crea, sobre las que aparecen, con toda su fuerza las formas ya más concretas de ricas texturas y rotunda presencia que dan argumento a su obra.”

DIA DE INAUGURACIÓN: Martes 01 de Febrero a las 19:30h

HORARIOS DE VISITAS: De lunes a viernes de 18:00h a 21:00h (en ausencia de actividad cultural)

LUGAR:
El Corte Inglés de Paseo de Independencia, 11
Sala de Ámbito Cultural (2ª planta)
Zaragoza

DURACION: de 01 a 28 de Febrero de 2011

Mas información: http://www.ambitocultural.es/

Estais tod@s invitados, espero nos podamos ver. Un saludo.

martes, 25 de enero de 2011

EMOCIONES ENCONTRADAS


Comenzado el año, me paro a pensar en todas las personas que un día atrás formaron parte de mi vida y que hoy por circunstancias miles ya no están, se quedaron en el camino, eligieron tomar otro rumbo, decidieron marcharse de mi lado, sin más.

Siempre que empieza un año, me sigo acordando de todas aquellas personas que a mi lado dejaron de caminar y les deseo que sean felices y espero que ellas en algún momento recuerden de nuestro aquel andar , de lo que vivimos, aprendimos, crecimos, compartimos y soñamos juntos, porque todo ello y más, forman parte de nuestras vidas y de su caminar.

Iniciando el año, me pongo a soñar, quizás en cosas imposibles que puedan pasar, y quiero pensar que a lo mejor en otro momento, en otro tiempo, nos podamos alcanzar. Si el destino o el azar o la vida así lo quiere, puede ser que de nuevo sigamos compartiendo nuestras vidas y hacer que nuestras emociones se vuelvan a encontrar...

El 10 de Septiembre de 1981 “EL GUERNICA” vuelve a España procedente del Museo de Arte Moderno de Nueva York junto con los 23 bocetos que lo completan, las emociones del pueblo español se encuentran con la obra como así fue el deseo de su creador PABLO RUIZ PICASSO

Señores,
En 1939 confié a ese Museo el cuadro conocido con el nombre Guernica, que mide 11 pies 5 1/2 por 25 pies 5 3/4, que es obra mía, o sí como los estudios o dibujos y oferentes (cuyo listo adjunto o lo presente) y que no pueden separarse de la obro principal.
Desde hace muchos años igualmente he hecho donación de este cuadro, los estudios y los dibujos a su museo.
Paralelamente, ustedes han aceptado enviar el cuadro, los estudios y dibujos a los representantes cualificados del Gobierno español cuando se hayan restablecido las libertades públicas en España.
Ustedes saben que siempre ha sido deseo mío ver que esta obra y sus anexos volvieran al pueblo español.
A fin de respetar la intención de ustedes, junto con mi deseo, les ruego que tengan en cuenta mis instrucciones en este punto. La petición concerniente a la vuelta del cuadro y sus anexos puede ser formulada por las autoridades españolas. Pero al museo corresponderá desprenderse del Guernica y de los estudios y dibujos que lo acompañan.

La única condición puesta por mí a esta devolución concierne al consejo de un jurista.
Por lo tanto, antes de toda iniciativa, el museo deberá solicitar el consejo del señor Roland Dumas -abogado de los Tribunales avenue Moche n° 2, París-, y el museo deberá atenerse a su consejo.
El señor Roland Dumas tendrá facultad para designar por escrito a otra persona que tendrá el mismo cometido que él, en caso de que él mismo no pudiera cumplirlo por cualquier motivo.
El consejo que deberá dar el jurista se referirá a la condición para la devolución del cuadro a las autoridades del Gobierno español.
Se tratará, para él o para sus sucesores, de apreciar si se han restablecido las libertades públicas en España.
Desde el momento en que su museo reciba un informe favorable del Sr. Dumas, o de la persona que este último haya designado para sustituirle, ustedes entregarán el cuadro y sus anexos en un plazo de tiempo razonable, a lo sumo seis meses después de la recepción del informe, al representante en Nueva York del Estado español.
Pablo Picasso
Carta al MoMA de Nueva York, Mougins, 14 de Noviembre de 1970


La magistral obra forma parte de la historia de España, el Gobierno de la República Española encargó a Picasso un cuadro que decorara el Pabellón Español durante la Exposición Internacional de 1937 en París.
El 27 de abril de 1937 se informó que la ciudad de Guernica había sido arrasada por diversas bombas, la primera imagen que Picasso recibió del bombardeo fue a través de los periódicos franceses, esta matanza conmociona profundamente a Picasso, que decide convertirla en el tema para el mural que le han encargado.
Picasso realizó un cuadro cubista expresando su visión del bombardeo, interiorizando el horror que ello supuso y lo llamó Guernica. Ha pasado a ser una obra fundamental en la historia de la pintura española y mundial.
Impactan y no dejan indiferentes las imágenes plasmadas por el artista, la mujer caída con el niño en brazos, lenguas-cuchillo, ojos-lagrimas, las formas geométricas y fragmentadas, son algunos de los elementos que dan cuenta su estilo inconfundible y de la influencia en su obra de los lenguajes pictóricos como el expresionismo, el cubismo y el surrealismo.

En esta cuadro Picasso renuncia al color para acentuar el dramatismo y sólo utiliza la gama de grises, el blanco y el negro, pero para mi es una obra, aunque resulte extraño, llena de color porque está llena de mensaje, de emoción y sentimiento, es una creación para admirar, para aprender de ella que hay errores humanos que no deberían volverse a repetir, es una obra para volver a visitar, porque siempre hay algún detalle que pasó desapercibido, es una obra con la que tienes que volverte a encontrar.
Os presento mi obra todavía inacabada

EMOCIONES ENCONTRADAS
Óleo sobre lienzo
40 x 40 cm