MIS OBRAS

domingo, 30 de diciembre de 2012

IV PREMIO DE PINTURA CIUDAD DE CARIÑENA




Cariñena sigue apostando por la cultura y por el arte, gracias desde aquí a todas aquellas personas que hacen posible que durante cuatro años CONSECUTIVOS se siga convocando el concurso de pintura "PREMIO DE PINTURA CIUDAD DE CARIÑENA".
 
Me siento halagada que de nuevo sea bien recibida en estas tierras y que una de mis obras esté seleccionada en esta edición, rodeada de grandes artistas y excelentes obras, cada año el nivel de este concurso es superior, los responsables de estos eventos con su trabajo, difusión y apuesta por el arte, recogen frutos de un trabajo bien hecho.



 
 
 
 
Mi obra "UNA HISTORIA QUE CONTAR" será expuesta junto con 25 obras más en el Museo del Vino, mi pintura ya tiene algo más que contar....GRACIAS de nuevo,  es una excelente forma de finalizar el año.
 
 
Información de la Exposición
 
Museo del Vino de Cariñena
del 14 de Diciembre al 6 de Enero


 
 
 
 
UNA HISTORIA QUE CONTAR
96 x 130 cm
 

miércoles, 19 de diciembre de 2012

ENTREVISTA PARA "Cuéntame Zaragoza"


Foto de la ciudad de Zaragoza. Blog Cuéntame Zaragoza


El Domingo 2 de Diciembre salió publicada una entrevista que el periodista Angel Pascual me realizó para su blog "Cuéntame Zaragoza". Podeis leerla en el siguiente enlace:


Inicio este post con la foto que tiene este blog, lleno de cultura, de profesionalidad y de generosidad, ventana abierta para todo aquel que tenga interés por la cultura, todo esto es posible gracias a su crador Angel Pascual.  

"Acerca de:
Cuéntame Zaragoza. Cajón de sastre en el que guardar los hilos invisibles de este paisaje urbano nuestro. Ciudad contada, tejida con palabras de gentes y rincones.

Cuéntame Zaragoza, cuéntame todas esas historias que escondes…"

Finalizo este post con la última pregunta de mi entrevista:

- En estos momentos expones en saboreateycafé. Según tú, “un lugar donde se respira el ambiente del hogar, con un rincón de lectura, unos expositores con teteras, cafeteras y tazas con encanto, y por supuesto un café y té de aroma y calidad, y mucho más…”. Sin lugar a dudas, un lugar perfecto para disfrutar de tu exposición, ¿no?
Tengo la suerte de mi lado. Siempre encuentro lugares “con encanto” para realizar mis exposiciones y personas que apuestan por mi obra. ¿Que más se puede pedir?. El arte no me trae más que cosas buenas.




EL ARTE NO ME TRAE MAS QUE COSAS BUENAS...............Gracias Angel !!!!!


sábado, 10 de noviembre de 2012

III EDICION POSTALES DESDE EL LIMBO

 
 
Una buena experiencia siempre hay que repetirla, por segundo año participo en este proyecto, soy una participante de los 600 artistas que donan sus obras, siempre hay un momento para una buena causa....un proyecto enriquecedor en el cual ganamos tod@s.
 
De nuevo mis postales fueron vendidas el primer día , gracias a todas aquellas personas que hacen posible que este proyecto siga teniendo cada año más éxito y participación.
 
 
 
 

Artistas y solidarios 'vip', en Postales desde el Limbo
El Periódico de Aragón 10/11/12
 
La actriz Itzíar Miranda, la popular Manolita de Amar en tiempos revueltos, escribió sobre la postal un poema de su madre. El pintor Sergio Abraín no solo mandó obra, sino que convenció a muchos para volcarse en el proyecto. Una idea que puede presumir de otros grandes nombres, desde Pepe Cerdá a Nacho Bolea. Todos ellos y muchos más han colaborado este año en la tercera edición de Postales desde el Limbo, un proyecto que importó de Nueva York el Estudio Versus de Nieves Añaños, y que recauda dinero para el Centro de Solidaridad de Zaragoza-Proyecto Hombre, que tuvo a su equipo de voluntarios, encabezados por José Carlos Aguelo, metido de lleno en la puesta en marcha de la exposición. Había colas antes de que se abrieran las puertas en el Paraninfo. Ya es habitual.
Decenas de personas --artistas y algún amateur invitado-- han aportado sus obras. 640 artistas para 1.500 postales. Pequeñas piezas de arte, algunas de las cuales (viendo la lista de autores) podrían tener un gran valor... Sin embargo, todas ellas salen a la venta a un precio unitario de 40 (ayer), 30 o 20 euros (para quien compre el fin de semana). Eso sí, el comprador, solo puede ver la postal, no el nombre del autor... He ahí la gracia. Así que afinen la vista y el gusto...Y avisen si encuentran mi postal...
 



Gracias a las personas que compraron mi obra , para mi ell@s son mis solidarios "VIP"



 
 
Obra presentada en "Postales desde el Limbo"2012
 

 
Información de exposición y venta de postales

Lugar: Paraninfo de la Universidad de Zaragoza
Plaza Basilio Paraiso
Zaragoza - España
Dias: 9,10 y 11 de Noviembre 2012

sábado, 3 de noviembre de 2012

ALAS DE MARIPOSA




Agosto 2012 en Pirineo francés


Que no te corten las alas, que seas libre para volar, que no se hagan fisuras que te impidan despegar.
 
Que cada uno de tus movimientos proyecten colores al pasar, que hipnotices a la naturaleza en cada intento por posar.
 
Que transportes ilusiones, futuro y creatividad, que no se rompa el encanto de tus alas difíciles de observar.
 
 
No te olvides nunca....que no ten corten las alas, que siempre seas libre de pensar y actuar.
 
 
 
"Mariposa del aire"
de Federico García Lorca
 
Mariposa del aire,
qué hermosa eres,
mariposa del aire
dorada y verde.
Luz del candil,
mariposa del aire,
¡quédate ahí, ahí, ahí!
No te quieres parar,
pararte no quieres.
 
Mariposa del aire
dorada y verde.
Luz del candil,
mariposa del aire,


¡quédate ahí, ahí, ahí!.
¡Quédate ahí!
Mariposa, ¿estás ahí?
 
 
 
No te olvides nunca...que siempre seas libre para crear.

Mi obra:

 
 
ALAS DE MARIPOSA
Óleo sobre lienzo
 
 

martes, 16 de octubre de 2012

V PREMIO NACIONAL DE PINTURA DEL COLEGIO OFICIAL DE VETERINARIOS DE ZARAGOZA



 


 ¡¡ FELIZ !! Me siento MUY FELIZ, el pasado 1 de Octubre fui seleccionada en V Premio Nacional de Pintura del Colegio Oficial de Veterinarios de Zaragoza; para  mi es un reconocimiento al trabajo, a la constancia, a la ilusión...
 
Rodeada de grandes obras mi pintura "LOS SONIDOS DEL ANOCHECER", se siente como yo...especialmente feliz.

Os dejo foto de la exposición que se realizó hasta el 11 de Octubre en la Sala de Arte de la Agrupación de Artistas Plásticos Goya.

 
  
 
Seguiremos pintando.....y tentando a la suerte, que me alegra que esté de mi lado.
 
 


Podeis consultar catálogo de obras participantes en esta edición en www.veterinarioszaragoza.org
http://issuu.com/blendder/docs/catalogo__reducido_/5


martes, 2 de octubre de 2012

EXPOSICION PINTURA EN "SABOREATEYCAFE"




Comenzado el otoño por aquí, acortándose los días porqué si, hay que ir buscando lugares en los que saborear los momentos, disfrutar de la compañia y huir de los días fresquitos y airosos que comienzan por mi ciudad.

De nuevo descubrí gracias a mi amiga y pintora Yolanda Pallás este rincón que ofrece a quien se precie un lugar donde se respira el ambiente del hogar, con un rincón de lectura, unos expositores con teteras, cafeteras y tazas con encanto y por supuesto un café y te de aroma y calidad y mucho más....
Todo ésto es posible gracias a Mariana y su gente que hace que te sientas "como en casa".

Intentaré aportar mi granito de arena y como si siempre hubiesen estado en el local, dejaré cómodamente algunas de mis obras para que saboreeis algo de arte mientras disfrutais de vuestro momento.

Rincones como "saboreateycafe" hace que la magia de exponer y compartir con el universo mi pintura, nunca desaparezca.

Nos vemos......gracias.

Información de la Exposición:

CAFETERIA "SABOREATEYCAFE"
C/ Fueros de Aragón, 15
Zaragoza - España

 1 Octubre - 16 Noviembre 12

lunes a viernes 8:30 a 14:00 y 17:00 a 21:00
sábado 9:00 a 14:30









sábado, 29 de septiembre de 2012

PARAISO AZUL



Tossa de Mar


Como cada verano volví al mar, a escuchar sus susurros, a sentir su brisa, a ver su color, a disfrutar de su tranquilidad.

Como cada año me enamoré del azul del mar, de sus diferentes tonalidades según en el rincón del mundo en el que estás, vi como sus aguas juegan con la luz y los colores con envidiable creatividad.

Como cada atardecer, sentada en su orilla pensé en el todo, en la nada, en mi, en ti, en siempre, en quizás, en deseos, en felicidad, en paz.

Como cada verano regresé al paraizo azul y me cargé de energia para seguir cada día, día tras día, sin parar....todo ello mirando al mar.

El mar fuente de inspiración de infinidad de artistas, durante siglos, durante años, hace que su magia atraiga a su entorno a personas de todo tipo. En el año 1934 el pintor Marc Chagall se refugia temporalmente en Tossa de Mar, Girona, España, huye del gigante nazi y se encuentra con lo que él denominó "El paraiso azul", estoy segura que la Costa Brava le ofrecería, como a todo aquel que se acerque a ella, paz, serenidad, color y calor.

En ésta localidad en el año 1935 es inaugurado el primer museo de arte contemporáneo de España y en el se puede disfrutar de la obra del pintor ruso "El violinista celeste", sin duda estrella de la colección.

Marc Chagall pintor francés de origen ruso es conocido por su inventiva surrealista, su trabajo está impregnado por un humor y una fantasía guiada por el subconsciente, sus personajes y sus imágenes están impregnadas por el movimiento y la poesia.
Obras llenas de mensajes, de experiencias, de vivencias que quedan reflejadas a través de sus imágenes y en ocasiones nos lleva de la mano de sus pinturas a las profundidades del insconsciente.

Me encanta ver a sus personajes volar, abrazarse, besarse...sus obras comunican la felicidad y el optimismo a aquellos que las observan mediante intensos y vivos colores. Chagall cultivó durante mas de ochenta años un arte inspirado en el amor, los recuerdos, las tradiciones rusas y judías, los acontecimientos históricos de los que fue testigo y en muchas ocasiones protagonista, en sus obras abundan las referencias a su niñez.

El violinista Celeste - Marc Chagall
La obra de Chagall está conectada con diferentes corrientes del arte moderno. Formó parte de las vanguardias parisinas como el cubismo o fauvismo para llegar a formar un estilo personal e inclasificable.
Nació en Vitebsk (Bielorrusia) 1987, de San Petersburgo a la edad de 23 años se trasladó a Paris, tras vivir posteriormente en Berlín y regresar a su ciudad de origen, en 1922 Chagall abandonó Rusia y se instaló definitivamente en Francia, lugar donde encontró su sitio, hubo periodos en los que tuvo que residir en otros paises como Estados Unidos o España para evitar ser deportado.
Los abatares de la vida ha hecho en numerosas ocasiones que llenen de experiencias a los pintores como Chagall para poder desarrollar sus obras y mostrarlas al mundo como verdaderas y únicas piezas de arte.

En sus experiencias está una de ellas.....el paraiso azul de la Costa Brava, de Tossa de Mar en España.

Os presento mi especial "Paraiso Azul"......gracias al mar.



 
 
PARAISO AZUL
Óleo sobre lienzo
18 x 24 cm

lunes, 17 de septiembre de 2012

III EXPOSICION COLECTIVA SOLIDARIA DE PINTURA Y FOTOGRAFIA "ATREVETE A MIRAR"



Autora de Cartel: Sara Navarro

Unidos por la amistad, la solidaridad y el respeto mutuo a diferentes culturas, raíces, e ideologías de otros pueblos como valor ancestral y de patrimonio, más de cuarenta artistas nos invitan a esta exposición solidaria en apoyo a un nuevo proyecto de SED para prevenir la violencia en la infancia y adolescencia.

ATREVETE A MIRAR……., a mirar con los ojos de la sensibilidad, esos ojos especiales como el filo del agua que separa dos mundos distintos, la realidad y su reflejo.

ATREVETE A MIRAR……., a mirar con los ojos del alma, esos ojos huecos llenos de sensaciones, y sentimientos, de recuerdos sin imágenes.

ATREVETE A MIRAR…….., como esos ojos, valientes asustados, que miran siempre, a pesar de todo.

El antagonismo de las obras incorporadas en esta muestra colectiva de pintura y fotografía alude, sin fronteras físicas ni ideológicas, a diferentes deseos humanos, a la diversidad de la vida y a la expresión del arte como sentimiento propio.

Sumergiéndonos sutilmente en la locura de los artistas, en la naturaleza del trazo, el contraste del color y el alma de la poesía.

María José Perales 

Gracias desde aquí a Mª José Perales, gran pintora y persona, por darme la oportunidad de participar en este proyecto con mi obra:                                                                                               


 


"EMOCIONES ENCONTRADAS"
Óleo sobre lienzo
40 x 40 cm

Información de la exposición:

Exposición abierta del 19 al 29 de septiembre de lunes a viernes de 18h a 21h y los sábados de 11h a 13:30h y de 18h a 21h

Inauguración oficial el viernes 21 a las 19:30 h.

Lugar: Sala de exposiciones del Centro Joaquín Roncal (C/ San Braulio, 5-7) de la Fundación CAI.


Entrada libre

Este año se apoya el Proyecto de Atención a la infancia y adolescencia en la Escuela Marista para la prevención de la Violencia: “Programa construyendo espacios sin violencia”

El Proyecto se desarrolla en Colonia St. Isabel, Municipio de Chinautla, Dpto. de Guatemala.





viernes, 17 de agosto de 2012

ENTRE EL CIELO Y LA TIERRA


Entre el cielo y la tierra estás siempre que te necesito, la distancia es tan corta que me alcanzas en un suspiro.
Aprendí a no tenerte y a sentir que siempre has estado conmigo.

Se marcan distancias humanas para evitar delirios, pero tu y yo sabemos que nunca nos embargará el olvido.

Entre el cielo y la tierra la línea tenue del horizonte, desaparece en el mar dia tras día, de continuo...





Presento esta obra tan especial para mi y de la cual desconozco su destino...






ENTRE CIELO Y TIERRA (Vendida)
Óleo sobre cartulina




domingo, 5 de agosto de 2012

REALIDAD OCULTA


¿Qué no saben ellos que tu sepas?

Guardas con recelo tus secretos, sabiendo que si los desvelaras quizás no te creyeran.

Escondes tus miedos en lo profundo de tu alma, haciéndolos callar por si susurran.

Proteges tus verdades para que no sean dañadas, fortaleciéndolas día a día para que crezcan con tu ayuda.


¿Qué no muestras al mundo que tú conscientemente sepas?

Imagen, expresión, compostura, sonrisa, nada que se ve denota lo que ocultas.

La mantienes en secreto, con miedo a ser descubierta, con la verdad fortalecida por si algún día saliese a la luz tu........REALIDAD OCULTA.



A través de sus obras, jugando con símbolos que giran con frecuencia alrededor de la relación entre el lenguaje y sus objetos, hay una realidad oculta que no llega a mostrar, dejará la interpretación de sus creaciones en manos del espectador, para Magritte, la realidad estaba llena de paradojas y abierta a múltiples interpretaciones.


RENÉ MAGRITTE (1898-1967) es signo de realidad e ilusión como también de misticismo, fue un pintor surrealista belga, conocido por sus ingeniosas y provocativas imágenes, pretendía con su trabajo cambiar la percepción precondicionada de la realidad y forzar al observador a hacerse hipersensitivo a su entorno.

Durante un primer período la obra de Magritte estuvo fuertemente influida por la figura de De Chirico y por la atmósfera misteriosa de sus pinturas. Más tarde entró en contacto con la vanguardia parisina del momento, presidida por André Breton,(a éste grupo también pertenecían artistas y poetas como Jean Arp, Salvador Dalí, Paul Eluard y Joan Miró) y comenzó a desarrollar un surrealismo que iría evolucionando con los años hacia un estilo muy personal.

El surrealismo era la corriente literaria y pictórica de moda de esos años, este movimiento pretendía sacar a la luz la realidad oculta, inconsciente, del ser humano, lo que en cierta manera encajaba con las ideas filosóficas de Magritte.

La actitud provocadora y la necesidad de sorprender al espectador le hace crear obras como “La traición de las imágenes, esto no es una pipa” (1928-29), obra más que conocida donde plantea la paradoja entre imagen, idea y existencia.


Según el filósofo francés Micher Foucault, el cuadro pone en duda la realidad en general de las cosas. La representación y lo representado pueden ser dos elementos que hablen de cosas distintas: por un lado, el acto que ocurre en la realidad y , por otro, el que vive en cada uno de nosotros.

Magritte dotó al surrealismo de una carga conceptual basada en el juego de imágenes ambiguas y su significado denotado a través de palabras poniendo en cuestión la relación entre un objeto pintado y el real

La obra de éste gran pintor es una permanente invitación a la reflexión a partir de los objetos más cotidianos. Por ello, a su obra a veces se la califica de "realismo mágico".


Sin duda para René Magritte, la realidad no es lo que aparenta ser, lo muestra en cada una de sus obras y apela a la inteligencia del observador para darle más sentido a su poesía visual, intentando descubrir quizás esa REALIDAD OCULTA que cada uno sabemos que existe y está ahí.

Os muestra mi obra.... sin ocultar ningún trazo ni color.



REALIDAD OCULTA
Óleo sobre lienzo
21 X 16 cm




sábado, 21 de julio de 2012

VERANO CALUROSO




Estaría todo el día soñando en largos veranos e interminables vacaciones, en calurosos días y estrelladas noches, donde las tardes se hacen eternas y hay cabida para una siesta, donde las noches son mágicas porque las calles se llenan como si fuesen noches blancas.


Me pasaría los días pensando en el sonido del mar, los reflejos del agua y el brillar de la arena, pasear por la playa, encontrar conchas y estrellas perdidas y darme baños de sol cerca de la orilla.

Verano caluroso, sol radiante, tormentas de verano, brisa caliente, sonrisas relajantes, agua refrescante, tiempo libre.... deseado tiempo para exprimir sus horas y planear vacaciones.
Rodearte de tu gente, renovar energía....dormir la siesta plácidamente, verano caluroso, estaría soñando eternamente.

Disfrutad de todo aquello que os rodea....Feliz verano ¡!!!

Mi obra y con su color y su calor...



VERANO CALUROSO
Óleo sobre lienzo
80 x 80 cm

domingo, 1 de julio de 2012

CONEXIÓN

Existe una conexión especial entre el artista y su obra.

El pintor, a través de su creación encuentra el enlace idóneo para establecer una conexión entre el emisor y el receptor, será su soporte, su medio, su camino; por él enviará  mensajes que serán captados o no, entendidos o incomprendidos, desconcertantes o desapercibidos, encontrados o perdidos, interesantes o banales.
Cada persona recibe estos mensajes, estas señales de forma diferente y son interpretados a su manera.
Pero lo más sorprendente es que estas conexiones hacen posible que el arte tenga vida, se exprese, se sienta, se transmita, tenga su razón de ser.

Si existe conexión, existe vida.

Si crees en el arte, crees en la comunicación.

Si existe arte hay CONEXIÓN.



TITULO DE LA OBRA: CONEXIÓN
TÉCNICA: Óleo sobre lienzo
Medidas: 60 x 60 cm

sábado, 16 de junio de 2012

DONDE EL CORAZON TE LLEVE


Cuando el silencio te hace compañia puedes escuchar a tu corazón, tiene claro lo que quiere y desea que le hagas caso en más de una ocasión.

Siempre que tu corazón late con energía es mejor hacer una profunda respiración, tarde o temprano tendrás que decidir si es momento para la elección.


 
Con cada año que se cumple llega con él la reflexión, y me di cuenta que tengo que prestar más atención a mi corazón, a veces se me olvida que también tiene su opinión.

Un nuevo año por descubrir, nuevos frentes que abrir, objetivos que cumplir, deseos que conseguir, nuevas ilusiones que crear, errores de los que aprender, frustraciones que encajar, personas con las que compartir, amores que mantener y cuidar..., os confesaré que si mi cabeza me lo permite este año iré donde el corazón me lleve.......

Por aquí nos seguiremos viendo amig@s seguidores, gracias por estar ahí....un año más.




 
DONDE EL CORAZÓN TE LLEVE (Vendido)
Óleo sobre cartulina


lunes, 14 de mayo de 2012

GRANDES PINTORES PEQUEÑAS OBRAS




Por segundo año, volvemos a "tomar la calle", con la exposición "Grandes Pintores Pequeñas obras".

Acercamos nuestras "pequeñas obras" a la gente, un entrañable encuentro con los amigos que siguen mostrando domingo a domingo de Mayo su pasión por el arte.

Creo que ya existe una especial atracción con el viandante y entre gente anónima se oyen risas y sonrisas, hacemos lo posible por llenar la Plaza de color y de calor.


En su 20º Aniversario el colectivo APMI, realizará cada domingo un taller, os muestro foto del resultado con el primero de ellos dirigido por la maestra en la técnica de la seda YOLANDA PALLÁS, podeis ver sus creaciones en http://www.arteenseda.es/

Podría deciros brevemente de Yolanda que tiene manos de seda y un corazón lleno de color , lo transmite en cada una de sus obras.

Pañuelo de Seda. Taller dirigido por Yolanda Pallás.

Como cada año...nos vemos si os animais a dar un paseo.

Participando en el taller de seda


INFORMACION DE LA EXPOSICIÓN:
Exposición colectiva "SACA TU ARTE A LA CALLE"
Grandes pintores, pequeñas obras
Todos los domingos de Mayo
Horario: de 10 a 14 h
Lugar: Plaza Sinués (Detrás de Teatro Principal). Zaragoza- España

ORGANIZA: Colectivo AMPI

jueves, 3 de mayo de 2012

EXPOSICIÓN EN "LA SENDA"



No puedo estar quieta...me da sensación de vida
No puedo dejar de crear...me da libertad
No puedo parar de exponer...me llena de satisfacción.

Y si, la suerte me sigue sonriendo y siempre encuentro a personas que apuestan por mi y me brindan la oportunidad de mostrar mi pintura, por ello agradezco desde aquí a Javier Moliner, comisario de las exposiciones de "La Senda", todo su tiempo y dedicación.

Hay un restaurante en mi ciudad, al que la gente conoce como "El Bulli de Torrero", el "boca a boca" ha hecho que sea uno de los más conocidos y deseados de la ciudad y haya que esperar más de un año para poder cenar, José Aranda escribió sobre él:

"El restaurante La Senda practica una cocina creativa, de autor, muy trabajada, con múltiples ingredientes y que ofrece algo muy distinto a la cocina clásica, aportando juegos de texturas, sabores, temperaturas y colores en nuestros platos, y todo ello sin requerir productos de élite que encarecerían el menú. Logra por lo tanto platos de alta cocina con productos como el arroz, el pollo, el bacalao, la borraja, etc. Ofreciéndonos así un auténtico deleite por un módico precio.

El director de esta orquesta de los sentidos es el joven Chef Zaragozano David Baldrich, formado en la Escuela de Hostelería de Miralbueno. Me sorprendió muy gratamente en la conversación que mantuve con él su humildad y sensatez, que sinceramente a veces se echa un poco en falta en el mundo gastronómico actual, donde algunos Chef -quizás por el gas de los fogones- parece que viven algo apartados del mundo real"

En efecto cocina creativa, de diseño, de autor, con texturas, colores, sabores...creo que mi obra se va a sentir cómoda y espero que los comensales puedan también disfrutar de ella, ójala haga que se despierten todavía más sentidos.


Información de la exposición

RESTAURANTE LA SENDA
C/Fray Julián Garcés, 24
Zaragoza - España

De 2 de Mayo a 30 de Junio
de lunes a sábados
de 10:00 a 13:00 y 18:00 a 20:00

martes, 3 de abril de 2012

EXPOSICIÓN EN BODY FACTORY


Sigo exponiendo en mi ciudad, intento acercar mis obras a cada rincón de ella, en ésta ocasión mi amigo Francisco Javier Marco, pintor y fotógrafo del cual recomiendo visitar sus creacciones www.franciscojmarco.com, me brinda la oportunidad de exponer en Wellness center BODY FACTORY.

Un lugar donde relajarse, donde encontrar el equilibrio cuerpo/mente, el bienestar físico, psíquico y emocional; ¿dónde mejor pueden reposar mis obras durante todo éste mes?, siempre a ellas y a todos aquellos que las disfruten y observen les deseo lo mejor.

Las 11 pinturas elegidas para esta ocasión son mi obras de formato pequeño, a las cuales les he querido dar un especial protagonismo.



INFORMACIÓN DE LA EXPOSICIÓN

Wellnes center BODY FACTORY
Pablo Gargallo, 79
Zaragoza

Del 31 de Marzo a 28 de Abril
Tardes sábados y domingos cerrado

domingo, 11 de marzo de 2012

SI TU ME DICES VEN...

Quien no ha pensado alguna vez que si en algún momento de su vida pudiera ser que....SI TU ME DICES VEN.... dime, lo dejarías todo?

Disfrutad de esta  entrañable canción, me permití colorear el momento con mi obra SI TU ME DICES VEN...





SI TU ME DICES VEN...
Óleo sobre lienzo
80 x 80 cm

viernes, 2 de marzo de 2012

VIDAS PARALELAS

Se reconocerían sin conocerse porque tienen la misma esencia y respiran el mismo aire.
Coinciden en sus ideas sin encontrarse porque anhelan los mismos sueños y les mueve las mismas ilusiones.
Luchan y defienden los mismos valores y creencias porque conectan sus mentes en la misma atmósfera.
Tienen similares pasiones, desprenden la misma energia, son vidas paralelas en mundos diferentes.

Curiosas coincidencias en ocasiones hace pensar que dos personas pueden estar conectadas sin saberlo, admirables causualidades en dos mundos diferentes hace que a veces una misma energia cree similitudes asombrosas, Sergat y Sorolla son un claro ejemplo de VIDAS PARALELAS, en el año 2007 se realizó una admirada y curiosa exposición ,donde mostraba la similitud de sus obras y de su arte.
 
 
"Mi mujer y mis hijas en el jardin" 1910 Sorolla
"Las señoritas de Wickers" 1894 de Sargent
La exposición Sargent/ Sorolla,    organizada conjuntamente por el Museo Thyssen-Bornemisza, la Fundación Caja Madrid y el Ministerio de Cultura, reunió un total de 128 obras para presentar en paralelo las carreras de dos pintores John Singer Sargent y Joaquín Sorolla , contemporáneos en su producción artística aunque muy diferentes por su nacimiento, educación y personalidad.
Les unió también el conocimiento mutuo de su obra, por la que ambos manifestaron su reconocimiento y admiración y, principalmente, lo que quiere poner de manifiesto esta exposición, el paralelismo que existe en algunos aspectos destacados de su pintura. 
 A principios del siglo XX el artista valenciano JOAQUIN SOROLLA (1863-1923) conquista Paris con la luz que desprende su pincel. El político y escritor frances Henry Rochefort se llena de elogios "No conozco pincel que contenga tanto sol". Por las mismas fechas JOHN SINGER SARGENT, norteamericano, (1856-1925) triunfa con sus retratos en Londres y Francia.
 
"Essie, Ruby y Ferdinand hijos de Asher Werthelmer" 1902 Sargent -                    "Mis hijos" 1904 Sorolla
Sorolla y Sargent inician su carrera artística en la generación que revolucionó el arte contemporáneo, la de los impresionistas, pero nunca se alinearon con ellos.
Exploraron al máximo la pintura de la luz y el color y a ambos les unió el afán por lorar una pintura moderna a partir de la tradición naturalista.
Otra similitud a destacar es la influencia de Velazquez en la pintura de ambos pintores. Sargent viajaría a Madrid para visitar el Museo del Prado y estudiar al maestro, aprendió a pintar con grandes pinceladas envolviendo la figura por detrás con amplias sombras, medios tonos y luces.
Velazquez también se hace notar en Sorolla, la luz y la composición dominan su pintura y desde principios de 1890 ya empieza a destacar como retratista, llegó a realizar más de 400, los grandes personajes de la vida cultural, social y política posaron para él.

"Lady Agnew of Lochnaw" 1892-93 Sargent
"Clotilde sentada en un sofá" 1910 Sorolla

Ambos personajes, a lo largo de carrera, dejaron un enorme legado de obras, Sargent creó más de 900 óleos y mas de 2.000 acuarelas, así como una cantidad innumrable de estudios al carbón.
Sorolla fue uno de los pintores españoles más prolíficos con más de 2200 obras catalogadas.
SOROLLA Y SARGENT, SARGENT Y SOROLLA, grandes en sus creaciones, únicos en sus estilos, exploradores de la pintura de la luz y el color, manteníendose lejos de cualquiera de las corrientes que surgieron en el siglo pasado y coincidentes en sus obras, siendo pintores con vidas paralelas en mundos diferentes.

Os presento mi obra:



VIDAS PARALELAS (vendido)
Óleo sobre lienzo
120 x 40 cm

lunes, 30 de enero de 2012

EXPOSICIÓN "CUANDO EL COLOR SE ASOMA"






Comienzo un nuevo año de exposiciones, de proyectos y de trabajo, que nunca cesa, en esta ocasión acerco mi pintura al lado de casa, como siempre la suerte me sonrie y en uno de los restaurantes más acogedores que conozco se me brinda la oportunidad de llenar sus salas con 17 de mis obras.

Javier López, gerente del Restaurante Boliche Bistró no solo tiene arte para dirigir su negocio y su cocina, también tiene don de gentes y junto con José Luis Romeo un gran profesional y amante del arte son capaces de adaptar los espacios al mundo de la cultura.

Así que, el próximo miércoles 1 de Febrero estaré en este especial rincón de la ciudad con todos los que queráis pasaron a ver mi exposición, "Cuando el color se asoma".

INFORMACIÓN DE LA EXPOSICIÓN:

"CUANDO EL COLOR SE ASOMA"
Del 1 de febrero al 11 de marzo

lunes y domingo tarde cerrado







Restaurante Boliche Bistró
C/ Lago de Coronas,5
50011 Zaragoza - España